Arte e Immagine – Scuola Secondaria di Primo Grado – Elaborati grafici a cura degli alunni del Prof. Ripoli

La disciplina Arte e Immagine ha l’obiettivo di sviluppare l’espressione personale e creativa degli alunni attraverso il linguaggio visivo. Il percorso unisce le esperienze personali dei ragazzi (anche digitali ed extra-scolastiche) con la riflessione critica.

I tre pilastri dell’insegnamento sono:

Pratica e disegno: Passare dal disegno spontaneo a una comunicazione consapevole, usando tecniche diverse (linee, forme, colori) e strumenti digitali.

Laboratorio e critica: Imparare a osservare e descrivere le opere d’arte con curiosità.

Territorio e patrimonio: Visitare musei e luoghi del territorio per educare alla cittadinanza e alla tutela dei beni culturali.

Infine, l’insegnamento si fonda sull’integrazione di diversi nuclei: sensoriale, linguistico-comunicativo, storico-culturale, espressivo/comunicativo e patrimoniale. In particolare, la produzione e sperimentazione di tecniche, codici e materiali (inclusi quelli digitali) è essenziale per lo sviluppo completo della personalità dell’alunno.

Traguardi per lo sviluppo delle competenze al termine della scuola secondaria di primo grado

• L’alunno realizza elaborati personali e creativi sulla base di un’ideazione e progettazione originale, applicando le conoscenze e le regole del linguaggio visivo, scegliendo in modo funzionale tecniche e materiali differenti anche con l’integrazione di più media e codici espressivi.
• Padroneggia gli elementi principali del linguaggio visivo, legge e comprende i significati di immagini statiche e in movimento, di filmati audiovisivi e di prodotti multimediali.
• Legge le opere più significative prodotte nell’arte antica, medievale, moderna e contemporanea, sapendole collocare nei rispettivi contesti storici, culturali e ambientali; riconosce il valore culturale di immagini, di opere e di oggetti artigianali prodotti in paesi diversi dal proprio.
• Riconosce gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio ed è sensibile ai problemi della sua tutela e conservazione.
• Analizza e descrive beni culturali, immagini statiche e multimediali, utilizzando il linguaggio appropriato.

Espressione e Produzione Creativa: Sviluppare la capacità di produrre elaborati personali e creativi, applicando in modo consapevole diverse tecniche artistiche (grafico-pittoriche, plastiche) e codici visivi, anche attraverso l'uso di strumenti digitali.

Lettura e Analisi dei Linguaggi Visivi: Fornire gli strumenti per decodificare, analizzare e interpretare criticamente le immagini del mondo contemporaneo (pubblicità, media, cinema) e gli elementi del linguaggio visivo (linea, colore, forma, spazio).

Comprensione del Patrimonio Culturale: Riconoscere, apprezzare e contestualizzare le opere d'arte più significative della storia, dalle origini all'età contemporanea, educando alla tutela e alla valorizzazione del patrimonio artistico e del territorio.

Educazione alla Percezione Visiva: Sviluppare la capacità di osservare la realtà circostante con occhio critico e sensibilità estetica, imparando a descrivere e comunicare le proprie percezioni ed emozioni di fronte a un'opera d'arte o a uno stimolo visivo.